期货市场作为金融衍生品的重要组成部分，其复杂性和专业性常常令初学者望而生畏。本文将从理论基础、市场机制、交易策略和风险管理四个维度，对期货市场进行全面解析，帮助读者建立系统性的认知框架。
一、期货市场的理论基础
期货合约本质上是一种标准化协议，其价格发现和风险对冲功能源于两个核心理论：一是预期价格理论，即期货价格反映了市场对未来现货价格的预期；二是持仓成本理论，阐述了期货价格与现货价格之间的基差关系。现代期货市场的发展还融合了行为金融学理论，解释了市场参与者的非理性行为对价格波动的影响。
二、市场运行机制解析
期货市场的独特之处在于其采用保证金交易制度和每日无负债结算制度。保证金比例通常在5%-15%之间，这种杠杆效应既放大了收益也放大了风险。交易所作为中央对手方，通过严格的会员制度和清算机制确保合约履约。以国内商品期货为例，上海期货交易所的铜期货和郑州商品交易所的棉花期货，都形成了具有中国特色的交易规则和交割标准。
三、主流交易策略实践
实践中主要存在三种交易策略：1)套期保值策略，实体企业通过建立相反头寸对冲价格风险；2)套利策略，包括跨期套利、跨市套利和跨品种套利；3)投机策略，技术分析派关注K线形态和指标信号，基本面分析派则研究供需关系和宏观经济数据。值得注意的是，程序化交易已占据期货市场40%以上的成交量，算法交易策略如TWAP、VWAP被机构广泛采用。
四、风险管理的关键要点
有效的风险管理包含三个层次：1)资金管理，单笔交易风险敞口不宜超过总资金的2%；2)止损策略，可采用固定比例止损或技术位止损；3)压力测试，需考虑极端行情下的保证金追缴风险。以2020年原油期货负价格事件为例，充分揭示了尾部风险管理的必要性。投资者还应关注交易所的涨跌停板制度和强制平仓规则。
五、中国期货市场特色
我国期货市场实行穿透式监管，监控中心对每笔交易进行实时监控。特有的夜盘交易制度覆盖了国际主要市场的交易时段，但交易时间仍短于国际主流交易所。近年来，原油期货、铁矿石期货等特定品种引入境外交易者，标志着市场开放程度不断提升。值得注意的是，我国商品期货成交量已连续多年位居全球前列，但在金融期货和期权产品创新方面仍有发展空间。
期货交易的本质是风险管理而非赌博，成功的交易者往往具备严格的纪律性和持续学习能力。建议初学者从模拟交易开始，逐步掌握合约规则和市场规律，切记杠杆是双刃剑。随着我国衍生品市场的创新发展，期货工具将在服务实体经济方面发挥更大作用。
下的决心学佛了，怎样系统深入的学习佛法呢？
1、修行佛法次第：一般众生，从凡夫位开始发心修行，必须历经十信、十住、十行、十回向、十地、等觉、妙觉等，总共有五十二阶位的菩萨修行，才能次第的圆满佛道的修证。 修行分为五个阶段：资粮位、加行位、见道位、修道位和究竟位。 最初是资粮位，资粮位要积集福德、积集信心，才会对比较胜妙的佛法生起信心，才会发心想要修行。 见道位是关键，见道就是见到那个道路、真理，知道如何修行。 声闻见道就是“初果人”，会知道修到阿罗汉的方法。 缘觉见道会知道修到辟支佛的方法。 大乘见道就是七住位明心开悟的菩萨，会知道修到究竟成佛的方法。 从第七住一直到初地都算是见道位。 初地以上一直到等觉菩萨，还没成佛以前，都算修道位。 究竟位就是究竟佛所演说的最深妙的法义。 2、对修行人的建议：佛法分为三乘菩提（声闻乘、缘觉乘、大乘），修行人应该注重基础佛法，从声闻乘见道位的法义入手，弄清楚基础名相（五阴、十二处、十八界、十二因缘等）的内涵与外延，次第进入缘觉乘见道与大乘见道，再由大乘见道位转入修道位，乃至究竟位。 次第实证，终能顺利圆满。 若不在基础佛法上面用心，喜欢探讨研究深妙而又难以了知的佛理（中观、唯识、佛性、如来藏、阿赖耶识等），反而浪费时间。 因为基础不稳固，上层的推理和判断，就像空中楼阁，靠不住。 “五蕴无常、苦、空、非我”，必须一开始就要学。 轮回当中的主体常不变异，也要一开始就学。 （无常的五蕴和永恒的轮回主体，合起来就叫做六见处。 ）不然，你一定会走弯路。 走弯路还不打紧，你可能会诽谤三宝。 3、修三乘菩提，在入手的时候，一定只有两种方法，没有第三种。 一种叫做毘钵舍那（观），一种叫奢摩他（止）。 毘钵舍那和奢摩他都是梵语，毘钵舍那是法相的观察，奢摩他是禅定。 4、推荐两本非常好的“佛学教科书”修行人一般一开始都是东看看西问问，无法系统深入的学习佛法。 目前是末法时期，去佛久远，现代人对于古文言文的佛经原文存在着理解上的难题，很多佛法义理被所谓的“大师”误解。 造成以盲引盲，无法证果。 正法衰微，末法佛教占主导地位，正法佛教只在很小众的流传着，直至佛法的灭尽。 下面我推荐三本入门书：（1）《文艺佛心》，透过作者的阐述，发掘许多文艺作品（小说、电影、歌曲）所蕴含的佛法哲理，并启发自我。 从文学作品、小说、电影、歌曲看见佛法的无远弗届，吴承恩《西游记》、曹雪芹《红楼梦》都是典范；还有作品在不经意当中创作出与佛学相关的作品，如电影《黑客任务》《全面启动》《蝴蝶效应》和金庸小说《倚天屠龙记》等。 （2）《实证佛教修行方法》。 该书从佛法入门的基础——“什么是佛、法、僧”开始，从小乘佛法（声闻乘）到中乘佛法（缘觉乘）一直到大乘佛法（菩萨乘）都作了详细的讲解。 该书的最大特点是通俗易懂，实修、实证、实际下手修习。 该书运用现代白话口语的方式，把胜妙的佛法道理和修行方法通过讲述的方式娓娓道来，实是广大修行人的一大幸事！（3）《实证佛教导论》。 该书从小乘声闻乘佛法到中乘缘觉乘佛法再到大乘佛菩提乘佛法都进行了十分详细深入的解述，其特点是科学、严谨、客观、逻辑严密、论证全部以佛经原文为依据。 处处强调“实证”、“现量”。 是一本非常好的“佛学教科书”，实在稀有难遇。 希望有缘人能够珍惜这个正法因缘，深入学习此书，避免走弯路甚至误入岐途。 以上三本书都可以在网络上搜索到。
谁有制作手电筒的科技小论文？？
林奥洋丁露兰陈玲珑王显超金永强 指导教师--陈成 项目涉及相关学科--语文，数学，通用技术 项目所属学科--物理 选题背景--一开始要做小制作，想到的就是要用上点废弃材料。 当今社会能源短缺的问题越来越严重，想想那汽油价格与煤气价格就胆寒。 所以我们作为中学生是能做多少就该做多少，毕竟资源问题、环境问题是我们大家共同要面对的问题。 用废弃材料来制作的话，多多少少也算是可以节约能源了，而且也可以节约经费。 对废弃物的改造再利用应该对提高大家环保意识有一定的帮助，虽然只是做个小东西。 因为是要利用废弃材料做东西，太难的东西我们也不会做，所以一开始也不知道到底要做什么好，后来是因为自己原来的手电筒出了点问题，才想起来要做做看。 手电筒要做的话不会太难，而且也有现成的成品作参照。 虽然说没有什么难度，也没什么创意，但同样可以锻炼我们的动手能力。 用废弃材料来做，应该做不了什么精致的东西。 不过不管最后结果怎样，通过这次研究性学习活动，肯定能学到不少的东西，像是团队合作的技巧之类，说不定还会有新的认识。 项目条件--小灯泡，导线，1.5V的干电池，硬纸，胶布，简易开关，废弃饮料瓶互联网络 研究目的--增强人们学习物理等方面的知识的欲望，提高我们的动手能力，宣传环保意识，做到一物多用，循环使用，提高资源利用率。 主要研究方法--分组讨论上网查资料制作模型 研究的基本思路--拆开一个市场上卖的手电筒成品，研究并熟悉其工作原理，画出电路图，按照电路图在废弃饮料瓶上进行连接，模型完成后进行亮度调节以及稳定性测试，最终做出成品。 研究的科学性先进性实用性--创新不高，但实用性好，科学性较好，先进性一般研究的基本过程--我们研究并熟悉了市场上卖的手电筒成品，画出电路图，并计算能耗和电压来决定材料。 选取材料后开始制作模型。 模型完成后我们对其进行了性能测试，调节其亮度。 然后是成品制作，并完善其外观以及手感。 各成员在项目中的主要贡献--确认主题——颜晓珑，林奥洋收集资料——林奥洋，丁露兰整理资料——林奥洋，金永强，王显超制作方法——林奥洋，丁露兰收集材料——丁露兰，陈玲珑，王显超制作——全体成员撰写开题报告——林奥洋，丁露兰撰写结题报告——林奥洋，丁露兰作品发表——颜晓珑各成员研究心得--颜晓珑:通过这次研究性学习，我了解了实践才能得出结果的道理，懂得了团就就是力量。 也让我们更有凝聚力，让我们更加了解科技的神奇，让我们对科技更加感兴趣。 林奥洋:这次的课题虽然很简单，但是做起来并不那么容易，因为一些想象中的东西一道实践就会变得复杂，一些小地方也会告诉我们完美中带点不足会带来一些麻烦。 不过我们都克服了，重要的是我们在这之间学到了团就，学会了讨论，更学会了制作，受益匪浅。 丁露兰：通过这次活动，我的团队意识更强了，进一步提高了自己的协调能力和团队合作能力，动手能力与环保意识也有了一定的提高，考虑问题也变得全面起来，有了理论也是要实践才行，想要全面发展，也是要多多实践，多多参加这类活动才行。 金永强：手电筒，虽然看似是个简单的手工作品，但他表现的是物理学知识，经过这次小制作，我们的动手能力加强了。 同时也展现出团队工作的高效性和重要性，一个人不能把这做的非常完美，所以只有靠团体合作，才能使我们的作品脱颖而出。 王显超：我在这次的研究性学习中，体会到了科学家的辛勤与困苦，做这样一个小电灯都是那么麻烦，更何况是从生活中发现奇迹，我经历了这一次的课题，更加体会到了我自己的不足，在今后的社会学习生活中，我会更加努力去探索那未知的世界，在面对挫折时我会勇敢的面对，勇敢的战胜它。 陈玲珑：研究性学习让我们可以更早的认识一些自己不太常接触的东西，这次的研究性学习让我想到了很多也了解了知识就是力量，团就才是最重要的道理，这次也让我成长了不少，让我走出了单一的学习生活，有了更多的不一样的生活体验。 进一步完善的建议和设想--在手电筒表面描绘彩图在手电筒上装上塑料装饰品在手电筒上装上把手使用可再次充电的电池，保护环境摘要中文--出于环保意识，利用废弃物品进行改造，使其能废物利用。 由于材料的限制，本小组进行了手电筒的研究工作。 首先，我们设计了电路图，使其形成通路，并计算能耗和电压来决定材料，于是我们选取了几只小灯泡，几根导线，几节1.5V的干电池，几张硬纸和一卷胶布，还有一个简易开关。 首先，我们把几节干电池串联，并用胶布固定，在其两端用导线连接到小灯泡和开关的一侧并固定，把几个小灯泡并联，并与开关串联。 然后用硬纸把电池小灯泡和开关固定在一起，并用胶布封口。 这样就差不多完成了，最后把作品装饰一下就完成了。 摘要英文--Whatcanwedowhenthelightgoesoutaswecan’tlivewithoutlight?.,,’. 关键词--手电筒,手电筒 罗列研究资料--制作过程：在木板中间用锥子转一个小孔，将一个曲别针弯成勾形，与木板垂直的通过小孔固定在木板上，勾上能挂住垫圈就可以。 然后取两枚曲别针，将其一半拉直，只保留一个拐弯，实际上拉直的部分就是天平的臂，剩下弯曲的部分就是托盘。 另一个曲别针也做同样的操作。 然后将两枚曲别针和垫圈焊在一起，垫圈在中间，曲别针要成一条直线。 然后将垫圈挂到勾上，调整勾与木板的距离，大约3mm即可。 然后在两个托盘下固定两枚曲别针，曲别针旁边准备用发光二极管作指示灯。 在木板下面设立电路，天平就相当于单刀双掷开关。 这个电路就相当于两个回路，共用一个电源，两个发光二极管。 只要左边沉，左边的托盘就会和他下面的别针连通，从而电路接通，二极管发光；若两边重量相等，电路不通，两个二极管均不亮。 手电筒亮度调节资料：在暗处看书写作对眼睛产生不好影响的原因，在于光线太暗而使眼睛看不清楚所看或所写的东西，而眼睛为了看清目标，一定会更靠近目标，仔细进行捕追，这样时间一久，就自然而然地使眼睛的屈光系统产生变化，而发生近视。 但是不是光线越亮越好呢？光线太亮了也不好。 光线有明亮度和光辉度之分，当明亮度适中而光辉度太强时，使人感到刺眼或产生目眩，较细微的地方也会因此而看不清，眼睛所承受的负担也会自然加重，睫状体呈现紧张状态，容易产生眼睛疲劳。 研究结果--完成了一个手电筒成品的制作 研究结果分析--手电筒成品仍然有些简陋，做得不够精致，各个方面也都有待改善和加强，特别是人机关系方面研究建议--多寻求老师的建议，特别是通用技术老师，使人机关系更和谐做出成品后，可先请同学试用 附件（小制作、小设计、附照片，模型，设计图等，小论文附纵述、实验报告、调查报告、访谈报告）--UploadFiles//
音乐教育中的行象性特征是什么?
奥尔夫音乐教育对儿童音乐教育的影响
2
0世纪，作为国际音乐教育发展重要标志之一———
奥尔夫音乐教育，以先进的教学理论与实践，在当
今世界的音乐教育中发挥着重要作用。
卡尔·奥尔夫———德国著名作曲家，音乐教育家。
他和他的音乐教育伙伴达尔克罗兹，柯达伊之间有着
一些共同的特征。他们着眼于每一个人的潜在音乐资
质，强调主动的音乐活动，起步于听觉而不是视觉，把
音乐融于某种形式的动作，基本理论就是从儿童出发，
走向个体与社会发展的统一，并以音乐为媒介，结合各
种其它艺术学科与非艺术学科，影响整个儿童的一生。
如今，奥尔夫音乐教育在中国正逐渐渗透到当代
中国儿童音乐教育中，这种新型教育形式影响着传统
教育模式，使中国的儿童音乐教育不断更新。
奥尔夫音乐教育对中国儿童音乐教育的影响有以下几
方面：
1、儿童音乐教育趋于综合化
奥尔夫音乐教育讲究综合性的教育，他鼓励学生
通过唱、奏、演、跳；自己设计音乐(包括伴奏、合奏的安
排和创作)在综合性的音乐实践中完成自我学习、自我
培养，并发掘音乐的兴趣、才能和个体的创新精神。如
奥尔夫在教儿童演唱演奏的同时，结合自由朗诵、即兴
舞蹈、唱歌和奏乐来进行音乐教育，并鼓励儿童全身心
地投入到创作、表演、欣赏、交流等活动中去。这种创
作、表演和欣赏三位一体，歌、舞、乐三位一体的综合教
学是为了给儿童创造全面、丰富的审美体验机会。而如
今的儿童音乐教育也慢慢地朝着这个模式在发展，在
新课标的引领下，音乐教育的综合性更为凸现出来。从
教材来看，长沙的开福区的学校选用了《艺术》这本教
材，其中将音乐、美术等进行了综合，每一章将音乐、美
术、舞蹈、戏剧融合在一起，这就是新课改的产物；从课
堂模式上来说，与传统模式大不相同，而与奥尔夫音乐
教育如出一辙，采取歌、舞、乐三位一体的综合教学；这
种新课改的新理念也影响了大学的师范类音乐教育人
才的培养。职业学校的培养模式也有了很大的改变，兴
起了一门专业叫做综合艺术教育专业，培养出来的准
老师不仅要会弹、会唱、会跳、还得会画、会写，做一个
真正意义上的综合性人才。可见奥尔夫音乐使音乐教
育慢慢地趋于综合化。
2、儿童音乐教育趋于开放化
从奥尔夫音乐教育的精神实质上讲，它是一个广
博、开放、兼容、并蓄的大体系、大视界。他的教学通过
音乐打开了一扇“知识能力共同提高“”智商情商协调
发展“”体格人格全面进步”的大门。当代中国的音乐教
育课堂鼓励教师将多门学科进行汇总，开放式、多元化
地让丰富学生的知识。在教学中，执教者可以自主在音
乐课堂上植入自然、哲学、工艺美术、心理学等知识。可
见上述的奥尔夫教学模式深入地影响了中国音乐教育
3、儿童音乐教育更注重原始性教育
奥尔夫教育要求符合人类生活的原始性、原本性，
符合儿童的特点和他们学习音乐的自然天性，这个教
育理念在当代的儿童音乐教育课堂得到了充分地运
用。这种教育理念体现在哪些方面呢？如：A:自主式教
育。这一点在幼儿园音乐活动中体现得尤为突出，奥尔
夫推崇儿童主动学习音乐，他说“：我追求的是通过学
生自己奏乐，即通过即兴演奏设计自己的音乐，以达到
学习的主动性。所以我不想用高度发展了的艺术性乐
器来训练，而用一种以节奏性为主、比较容易学会的乐
器和肌体相近的乐器。”很多幼儿园都购置了奥尔夫的
乐器，如，南京师范大学许卓娅教授还主编了打击乐课
例，将简单容易操作的奥尔夫打击乐器介绍给孩子们，
不让孩子们被动地听，而借助一些辅助性工具随着音
乐的进行，学生分声部演奏打击乐器，这样儿童不仅体
验到音乐的美妙，而且了解了乐曲的节奏、结构和
风格。这种自主式的教育中，教师的角色也悄悄地
\发生了变化，教师在课堂上不是作为导演而存
在，而是一个提出问题的人，鼓励学生自己去探
索答案，去寻找各种各样的可能性，通过提出问
题并组织讨论，引导学生掌握学习内容。比如：
南京某幼儿园的大班打击乐《木瓜恰恰恰》正是
引导幼儿怎样自主解决“轮空”的问题，让幼儿
自行讨论，自由尝试，这就很好地体现了自主式
教育。B:奥尔夫游戏式课堂也很好地体现了这
一理念：游戏是儿童少年体验、实践和掌握生
活、学习的基本形式和主要途径之一。在如今的
课改里，奥尔夫游戏理念成为了音乐课中必不
可缺少的教学方法，使儿童音乐教育更具有娱
乐性，符合儿童天真烂漫的天性，唤起纯真、快
乐的心灵。如：《逗牛》这一课例中，将当代的流
行音乐《牛仔很忙》与传统的游戏《丢手绢》结合
在一起，让课堂不仅只有音乐还有游戏；这个课
例不但受到了儿童的喜欢，还给成人们带来了
欢乐与笑声。在音乐课中，游戏性和音乐性必须
兼而有之，方须能形成生动有趣而又行之有效
的教学形式。音乐教学中的游戏不应等同于一
般的儿戏，应有明晰的导向，达到最终的教育目
的。现在很多的中国教育者更多地关注原始性
教育观念，挖掘了大量本土的传统游戏，着力开
发出适合中国孩子的音乐游戏课堂。
4、儿童音乐教育趋于创造力的培养
在奥尔夫的教学过程中，即兴性是重要教
学环节，从节奏、和声的即兴创作，再到声势律
动的即兴创作等。在即兴的活动中不仅拓展了
儿童敏锐的听力、精确的节奏感、对音乐逻辑对
把握程度、对音乐形象的理解程度、注意力、协
调力还培养了儿童的创造能力。在奥尔夫音乐
教育的影响下，我国很多教育家提出了“以创造
为核心的艺术教育观”，在这些先进理念的引导
下，执教者敏锐地捕捉到了儿童非凡的创造才
能，并将这一“星星之火”变成了“燎原”之势，希
望将每个孩子培养成为具有丰富想像力、热爱
生活的人。
综上所述，奥尔夫音乐教育对于儿童音乐
教育有着深远的影响。我国当代儿童音乐教育
需要培养具有广阔、开放的胸怀，接受人类一切
优秀文化艺术的学生。因此，在儿童音乐教育中
要注重培养学生热爱民族文化的情感和了解不
同民族文化的兴趣，培养学生具有维护、发扬光
大本民族文化的责任心，造就具有创造现代文
化能力的新人。
（作者单位：长沙师范学校）
责任编辑：李薇薇
声
乐教学不同于其它专业技能的训练，有着它的局限性。
声乐教学不具备其它技能课教学的直观性，人的发声
器官是一种不直观的特殊“乐器”，因此，声乐教学是一种抽
象的操作，需要教师在充分了解声乐教学特殊性的前提下，
对教学语言的特点及功能有一个准确的认识。因此，在声乐
教学中利用语言的功能来组织、调控教学，显得非常重要。
教师和学生是教学中的两个主体，二者的关系应该是
平等的，相互平衡的，而不应该是对立的、失衡的。声乐教学
的“一对一”模式要求教学双方不停留在主动与被动的层
面，而更多的是一种协同合作关系。要建立这种关系就得营
造一个和谐的“内部环境”———课堂教学气氛。好的内部环
境能使双方更投入地参与到教学中去，反之，协同合作关系
就无从谈起。因此可以说，良好的课堂教学气氛是声乐教学
过程能否顺利展开的一个重要前提。
教师应设计好课堂气氛，以平易近人的语言来消除学
生在课堂教学中的紧张感，使学生尽快地融入到课堂教学
中去，从而达到两个主体之间的平衡稳定。在接下来的教学
过程中，教师始终是这种平衡的控制者。声乐教学的手段相
对单一，这一方面是由历来教学模式的延续，另一方面是由
于声乐教学的非直观性，无法运用现代化的教学设备，只能
是通过教师的示范和讲解。在这种前提下，教师应该尽量保
持课堂教学的生动性，不要让教学一味地停留在示范和模
仿之间。学生可能会因为一时对作品的不理解或对声音状
态把握不准确而产生急躁或自责的情绪，这时教师切记不
要继续在某个问题上让学生“原地踏步”，应该把学生的注
意力从这个问题中解放出来，换个角度让学生来理解问题
或者换个话题让学生暂时把精神放松，这样有助于调节好
学生的学习情绪。经过一番调整后再适时地回到原来的那
个问题上，学生往往会比之前做得更好些，同时还能保持一
个良好的精神状态。
声乐教学的特殊性就在于它的不直观性。声乐教学可
以说是一种以经验技能为主的教学，有一定的教学规律和
教学大纲，而现实教学中又难以统一教学进度和教材，因
而，给人一种模糊的、不确定的感觉。但实际上，声乐教学又
是很具体的，它的具体性就在于它有很强的个体性和可操
纵性。让学生认识到学习声乐并不是一种空泛的、感性的过
程，建立起对声乐教学具体性的认识。建立这种认识，首先
要求教师在教学中不盲目使用内容空泛的、不切实际的，诸
如“竖起”“、靠后”等语言。这些语言应该是在学生明确声音
状态变化规律的前提下有选择性地使用。因为这些语言往
往过于会意，不具备确切的可操作性和针对性，特别是对
于初学者来说，它只会增加学生对声音概念的模糊性和不
确定性。当然，我们也不能完全否定这些词本身所具有的功
能，但一定要弄清其特定的使用阶段和使用对象。一般来
说，教师对不同的学生表现出来的不同特点应加以区分、归
类、分析，选择适当的语言来教导学生。教师所运用的教学
语言一定要简洁而切中要害，恰到好处，以保证学生的学习
效果。
声乐教学过程中，师生之间的配合也是决定教学效率
的一个重要因素。声乐教学的“一对一”模式不可避免地使
教学双方带上了一种协同合作的色彩，这种合作是一种互
